这是一个可以刷新你对书籍认知的展览。

没有封面，没有留白，只有一个个镂空的文字链接而成，脆弱又精致，打开时都需要十分精细；

一幅平平无奇的纯白手卷，拿起手卷旁的迷你手电打开，便看到几条如山峦般起伏的红色线条逐渐显现，并循着光交叠着延伸。戴上耳机，还可以根据歌曲旋律找到波纹起伏的缘由。

继海宁首展之后，“百年风华‘君匋’第二届全国书籍装帧艺术展”巡展首站落地湖南，正在美仑美术馆展出。来自全国各地的书籍装帧设计作品各有创意，大多超出了人们日常对传统书籍的认知。装帧设计者们用他们的创意和努力，在作品中融注自己对装帧艺术进行的研究、思索、探求、创新，也让观众们见识到不同寻常的书籍之美。

此次展览分布在美术馆上下两层空间，由百年风华“君匋”第二届全国书籍装帧艺术展(入选展)、音乐之书和“同一条河流”学术邀请展三个单元组成。

百年风华“君匋”第二届全国书籍装帧艺术展(入选展)部分展出了面向全国征集并挑选出的196件来自各院校学生、出版社和艺术家的书籍装帧艺术作品。这一单元重点呈现了将书籍作为形式载体，入选者对其装帧艺术进行的研究、创新和试验。

“音乐之书”项目以28位音乐家谱写的18首音乐作品为内容，以书籍艺术的形式作为载体进行创作。

项目自2021年4月19日启动，由中央美术学院版画系第五工作室发起，联合广州美术学院版画系、宁波大学科学与技术学院艺术设计学院以及北京印刷学院设计艺术学院的40位创作人员与音乐家们合作，以歌颂新中国的歌曲作为创作主题与灵感，将书籍作为内容载体完成作品。项目历经4个月，以40件书籍艺术作品，展现抽象的听觉与可视、可触的书籍之间的交融。

“同一条河流”学术邀请展呈现了八组国内青年艺术家所创作的关于“时间”的书籍艺术作品。艺术家从不同的维度阐释时间，并将书籍的内容与形式、前后期的工序以及因其所产生的的阅读、翻阅、触感、视觉等元素，全部转化为创作手段，融入到作品当中。

书籍装帧艺术伴随人类阅读行为产生，并随着时代发展演变。中国现代书籍装帧艺术发展至今亦有百年。近些年，书籍装帧艺术的价值越来越受到承认，书籍装帧的新风格和新制作工艺也层出不穷。

“君匋”首届全国书籍装帧艺术展于2019年启动，冠名意在致敬中国现代书籍装帧设计奠基人钱君匋先生。从书籍装帧出发，回归书籍本身，同时思考“阅读”这一行为映射的时代与人文精神，以及它为书籍所带来的拓展边界的可能性，是两届全国书籍装帧艺术展共同探讨的主题。其中，第二届全国书籍装帧艺术展将书回归到“书”本身，同时拓宽“书”的边界，为传达出“书”所具有的全部属性而努力。

配合展览，美仑美术馆于3月10日上午举办了以“翻开——何为装帧”为主题的讲座，主讲人为湖南美术出版社艺术总监戴宇。戴宇在讲座中比较了古典图书和现代图书的不同之处，并重点介绍了现代图书装帧的特征，包括强调个性、符合工业化生产要求、从精神产品向物质产品转变、成本控制更为精准、强调品牌序列等等，并在讲座中就物质还是精神、形式还是内容等对应关系进行了探讨。

展览免费对公众开放，将持续至4月5日。因疫情防控需求，观展需提前预约，佩戴好口罩，配合工作人员做好健康码的查阅工作。